¿Preparados para C!Print Madrid?


Adobe
Apunte los días 4, 5 y 6 de octubre en su calendario, porque tiene una cita con la creatividad gráfica en estado puro en C!Print Madrid 2016. Este año La Plataforma se une al Image Lab y al Taller Plug and Play para ofrecer nuevas soluciones de impresión creativas. ¡No puede perderse la cita anual más importante para poder plasmar sus ideas creativas en cualquier soporte físico!
Y claro, allá donde está la creatividad, en cualquiera de sus facetas, Adobe tiene que estar presente también. ¿Charlas, talleres, workshops? ¡Por supuesto que no podemos faltar!
¡Regístrese ahora para poder acceder al evento!

Para quien no haya asistido con anterioridad a este evento, y para aquellos que necesiten refrescar la memoria, os recordamos que en C!Print podréis conocer de primera mano las últimas novedades en el mercado de la comunicación visual. Un punto de encuentro para los nuevos agentes procedentes de mercados conexos e industrias creativas: decoradores, interioristas, arquitectos, diseñadores, retail marketers etc…
Con La Plataforma podrá sumergirse en el corazón de la innovación tecnológica y encontrar los proveedores de las soluciones que llevarán a cabo sus proyectos y los de sus clientes. Una planta entera de la feria dedicada directamente a soluciones relacionadas con la impresión, como diseño gráfico, de packaging, servicios para agencias…

El Image Lab es un espacio de conferencias con masterclasses impartidas por diferentes profesionales que compartirán su experiencia. Desde Adobe hablaremos sobre impresión 3D, legalidad a la hora de usar imágenes o cómo editar y mejorar las imágenes digitalmente.

Por último, el Taller Plug and Play es una zona de experimentación concebida alrededor de las últimas tendencias en impresión digital. Un espacio en el que creativos, realizadores, o responsables de marketing y marcas podrán proyectarse e imaginar su propia campaña y su propia colección de productos personalizados.

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Power of Connecting: Adobe’s First Women’s Summit


Adobe

Connecting professional women is a powerful thing.  For years we’ve sent handfuls of Adobe women to external conferences, from the Women in Technology Summit to the Anita Borg Grace Hopper Conference, and many others. It was a good investment; those who attended came back with new connections, they were recharged, inspired, and had new ways of thinking about their careers. But, as a team, we wondered if we could extend that impact even further.
It put us on a path to bring together 500 employees – mainly female, but there were some males too – from across the globe for our first-ever Adobe & Women Leadership Summit. We wanted to provide a forum for our employees to connect, focus on personal development and inspire attendees to pursue their passions. The speaker line-up included our CEO and Board of Directors, business and technical leaders, and thought leaders including Author Brene Brown, Black Girls Code Founder Kimberly Bryant and the engaging comedian Samantha Bee.
While we viewed the conference an experiment initially, with more than 1,100 employees applying for the 500 spots, the impact was even greater than I imagined. It gave us the opportunity to do three things that have increased our momentum with respect to diversity:
Reflect on Progress. Like many tech companies, we’ve been working hard to make our workforce more diverse, with efforts to improve the pipeline, our recruiting practices and the environment in which we work. Over the past year, we’ve made important moves like conducting an analysis to ensure equal pay for women in the U.S., extending family leave time, becoming more transparent with our diversity numbers and increasing support of coding immersion programs for women and minorities. Having a capstone event to bring it all together and showcase the investment sets the tone for the organization.
Develop a Stronger Community. With the rise of social apps (LinkedIn, Facebook, Twitter etc), we can sometimes be more connected with colleagues externally vs. internally.  The value of building internal community for an IP-based company is critical.  Your internal colleagues understand the landscape and can advocate, mentor, and offer actionable advice to advance your career in the unique place that is your company. It has been so gratifying to hear the stories of employees who met new colleagues from other functions, sites or geographies and the plans to keep building the connections.
Commit to Doing More. When you are standing on a stage in front of hundreds of employees, with thousands more tuning in online, it drives you to ensure you are doing enough. For Adobe, we committed to our employees that we’ll be working to expand our equal pay analysis to other regions. In line with this, we’ve signed the U.S. White House’s Equal Pay Pledge – an initiative to engage the business community to help close the national pay gap. Finally, we’re going to offer our extended family leave benefit to additional countries and we’re developing programs for “re-boarding” – onboarding for our returning employees — options for employees coming back from an extended leave, such as after having a child.
So how did this experiment work out? We had a room brimming with people and thousands more watching online, and I continue to hear about the impact it made on attendees. It was a day I’ll never forget, it was so rewarding to know that we had energized an internal community and created a movement to build stronger communities that support the growth, development and success of women at Adobe.
One of our keynotes, Brene Brown wisely told us to “Get in the arena,” meaning that we should get off the sidelines watching and take a risk to move business forward.  I thrive “in the arena” and it reinforced the role that I will continue to embrace of driving change and opportunity for our employees that results in the further success of our business. Our inaugural Women’s Summit was a milestone in achieving that – I’m looking forward to the next one.
For more on Adobe’s diversity programs visit: www.adobe.com/diversity.html

Adobe XD Windows Update


Adobe
It’s been an exhilarating six months since we released the first public beta version of Adobe XD, available for Mac OS, back in March ‘16.
While we were confident in our approach to delivering Adobe XD, there’s nothing quite like the reality of shipping the product, measuring the level of interest, working through the feedback and analysing the usage data, so as to understand whether we were on the right trajectory or whether we needed to rethink the approach.
Thankfully the response has been amazing! We’re excited to announce that we will be delivering several major new capabilities in the coming months, including layers, symbols and real-time mobile preview – culminating in a milestone release on Mac that we believe will be ready for everyday use by UX designers.
What about XD for Windows?
When we first started working on Adobe XD, we wanted to focus on a single platform to ensure that we were on the right path to creating something of true value. Focusing on one platform enabled us to iterate and adjust quickly, before committing to multi-platform development. We heard from our existing customers on Mac that they were dealing with the friction that came from trying to use non-Adobe tools alongside those from Creative Cloud, so we decided to start with that platform.
Now that we have established a solid foundation with Adobe XD on Mac, we’re working as fast as we can to “catch up” on Windows. At the same time as we’re catching up, we also want to ensure we’re building a next-generation design tool that takes advantage of the latest hardware and software, so as to really deliver something special for designers on Windows. That means we’re not just porting the product from Mac to Windows, but rather, we’re investing in a completely new Universal Windows Platform (UWP) app that will be available exclusively on Windows 10.

UWP represents the future of the Windows platform, opening up opportunities for us to leverage the latest touch-enabled hardware and to deliver Adobe XD to a future generation of Windows-based devices.
Adobe XD is the first UWP app from Adobe, which means there is a lot of learning along the way. Not only do we need to deliver Adobe XD, but also Windows 10 versions of the supporting libraries and components that every Adobe application relies upon. So, while we understand (and appreciate) the desire to get Adobe XD on Windows as soon as possible, we are taking the time needed to craft a unique UWP-based experience.
What’s different about Adobe XD for Windows?
While the core feature set will be the same across Mac and Windows, as will our focus on performance and stability, Adobe XD for Windows will be different than on Mac – the experience will be customized for the unique capabilities offered by Windows 10 hardware. For example, only on Windows 10 will Adobe XD offer full support for both pen and touch – meaning that you can fluidly zoom and pan your document, create vector artwork and connect wires between screens of your prototype by using touch-based input. Designing and creating prototypes using touch on Windows feels completely natural and will make Adobe XD feel even more special for Windows users.
When will Adobe XD for Windows be available?
As eager as we are to release XD for Windows as soon as possible, our approach is to make it available when it’s ready – we really want to deliver a product that you look forward to using every day.
That said, we also need feedback from designers on Windows to help us get there – if you’re the adventurous type and would like access to a pre-release version of Adobe XD on Windows you can let us know here. We’d love to get your input as we craft our Windows 10 experience.
For everyone else, we’re aiming to deliver our first Windows public beta release towards the end of 2016. That first release will not have feature parity with the Mac version, but you’ll see rapid progress with each of the subsequent monthly releases, getting to an aligned set of capabilities across Mac and Windows versions of Adobe XD before you know it.
We hope you’re as excited about Adobe XD for Windows as we are – we promise it will be worth the wait 🙂
You can reach out to our team here in the comments or @AdobeXD on Twitter – we look forward to hearing from you. In the meantime there are additional answers to common questions we’ve heard about our Windows release below.
FAQs
Why only support Windows 10 and not earlier versions of Windows?
We’re building Adobe XD from the ground up and wanted to take advantage of the latest hardware and software platforms so as to provide a modern, high performance, future-proofed tool for UX designers.
Will the features on Mac and Windows be exactly the same?
The core feature set across both versions of Adobe XD will be consistent, but on each platform we’ll look to take advantage of native capabilities. We want the Mac OS version of Adobe XD to feel great on Mac and likewise, the Windows version to feel great on Windows 10 – designing and building specific versions of XD for each platform allows us to do this.
Will you support touch and pen features available on devices like the Surface Book?
Yes, absolutely – we’re excited to bring a fully pen and touch enabled Adobe XD experience to our customers using Windows 10.
Will the file format be compatible across Mac and Windows?
Yes.
Why did you work on the Mac version first?
Back when we started working on Adobe XD, we wanted to focus on one platform to ensure that we were creating something of true value, with the ability to iterate and adjust quickly, before committing to multi-platform development. We heard that some of our existing customers on Mac were dealing with the friction that came from trying to use non-Adobe tools alongside those from Creative Cloud, so we decided to start there.
Why did you de-prioritize the Windows version relative to Mac?
Initially, we wanted to focus on one platform to ensure that we were creating something of true value, with the ability to iterate and adjust quickly, before committing to multi-platform development.
What is the roadmap for Adobe XD on Windows?
We’re on track to deliver a first public beta release of Adobe XD for Windows in late 2016, with subsequent monthly releases adding additional features and enhancements based on customer feedback. Once we’ve caught up to Mac features, you can expect continued parity with new capabilities coming to the Mac and Windows versions of Adobe XD at the same time.
 

Adobe Connect Unified Voice and Cisco Call Manager


Adobe
Most Unified Voice (UV) integration is between Adobe Media Gateway (AMG/FMG) and an external Session Initiation Protocol (SIP) server as depicted in the diagram below:

In the case of Cisco Call Manager (CCM), the AMG/FMG connection is commonly internal on the Local Area Network (LAN) based rather than external on the Wide Area Network (WAN) based as depicted below:

The LAN based flow is very similar to the WAN based flow. AMG/FMG to SIP for UV is simply replaced by AMG/FMG to CCM. Port 5060 must be opened between AMG/FMG and CCM for SIP communication and rort range 5000 – 6000 must be opened for the Real-time Transport Protocol (RTP) voice packets. DTMF mode RFC 2833 must be supported by CCM as well as by its carrier.
Specific CCM integration steps:

Create a username and password based SIP account on CCM
Login into CCM and navigate to Device -> Phone -> Add new

Select Third Party Basic Device
Select SIP profile as the Standard SIP Profile
Select Digest User as the LDAP ID of a User X
Check the block for  Media Termination Point Protocol

Navigate to User Management > End User
Search for the LDAP User ID of the SIP account
The user-id, LDAP User is the CCM SIP user
The pin is the password for the CCM-based SIP

Configure the Connect UV SIP account settings using the username and password of the SIP account. For additional help with setting up UV in Connect see the video tutorial: Audio in Adobe Connect Meetings

[Adobe & Partner] FCT TIM ONE and Adobe FrameMaker


Adobe

Good technical documentation needs people with many skills and organizational talents. The focus is the management of information. The right tools are needed to cope with the challenges efficiently. TIM ONE, the smart content management system, and Adobe FrameMaker, the editor of choice for technical documentation, are the perfect matching tools for your technical writers.

Easily creating contents with FrameMaker
Our content-management-system TIM ONE includes the integration of Adobe FrameMaker. Create software-supported and rule-based content with high quality and little effort. Facilitate your daily work with integrated authoring assistance.
Fischer Computertechnik and Adobe have been linked by a successful away partnership for many years now and throughout many product generations away. Fischer Computertechnik launched its first content management system TIM-RS integrating with FrameMaker in 1993 thus incorporating a professional editor from the very beginning.
Today it is possible to use the content management system TIM ONE with integration of FrameMaker as well as FrameMaker XML Author. The FrameMaker XML Author is recommended for the common editorial work for small budgets and is a good alternative to FrameMaker, which can provide further support for example in making adjustments to the layout.

Any information available in any place at any time!
The management of diverse data is a complex task and is frequently not transparent in technical documentation. This can cause redundancies and result in information not being up to date. With its object management system, TIM ONE lays the required basis for organizing your data in a transparent manner and monitoring all versions, languages and dependencies.

descriptions, text modules, terminology

pictures, graphics, drawings, logos, videos

user data, product data, resource data

external documents from suppliers and partners

versions, statuses, languages, variants, dependencies

With TIM ONE manage your data with added value using a fully developed metadata concept and find relevant data quickly and reliably using sophisticated search mechanisms.

Minimizing translation costs and organizational work
Amendments and their impact on translations are difficult to organize and result in needless and avoidable translation costs. With TIM ONE and its specific translation features, transparency is ensured for processes, data and costs, and unnecessary translation costs are avoided.

Make your work easier with TIM ONE and 25 pre-defined languages.

Improve your cooperation with the translator. TIM ONE supports conventional translation memory systems (TMS).

Optimize the translation process with export options and statistics for better calculation.

Save translation costs through transparency.

Multichannel Publication – Meeting the requirements of the market
The Digitalization creates new requirements such as providing information for various media and applications. In this context, resources and processes have reached their limits. TIM ONE integrates processes on the basis of thirty years of experience that optimizes the technical documentation. TIM ONE with its media neutrality offers that once developed contents can be published in different formats e.g. HTML5. TIM ONE supports you when presenting contents for different communication channels, via PDF, on the Web or mobile.
With TIM ONE you are publishing

single source

multi-channel

one-touch on user’s demand

Complete documentation including supplier documentation in a DVD publication.

Improve your customer satisfaction using variants based on respective target group (e.g. market, machine, end user, service, etc.).
Rest easy with norm-compliant documentation. The valid standards and guidelines for documentation are difficult to implement due to their complexity and the effort required. This leads to a higher liability risk. TIM ONE integrates the necessary requirements and procedures for documentation workflows that are consistent with rules and standards.
With TIM ONE you are able to create documentation compliant to the following norms and regulations:

Machinery Directive 2006/42/EG

IEC/ISO 82079-1

VDI 4500

ANSI Z535.6

ISO 3864-2

DIN Technical Report 146

DIN EN ISO 14121-1 and/or 12100

Advantages of TIM ONE at a glance

With START SMART, your documentation will be future-proof in 10 days

Mature, sound integration with Adobe FrameMaker

Functions with real added value on the basis of thirty years of experience and a wide customer base.

Teamwork, multi-user system

Managing and delivering supplier documents

Output in HTML, PDF and DVD formats

Templates for documents and other contents are included in the scope of delivery

Data transfer possibilities for better cooperation with service providers

About Fischer Computertechnik FCT AG

Fischer Computertechnik FCT AG – 30 years’ experience – is a solution provider for innovative product communication. The software company situated in Radolfzell (Lake Constance), Germany, develops the content management system TIM in the editions TIM ONE, TIM DITA and TIM ENTERPRISE for creating sophisticated product documentation easily and gladly. In addition, the specialist for machinery and plant engineering offers innovative solutions for SAP/ERP-integration as well as for the creation of marketing documents with integrated Media Asset Management and PIM-system. So, you are well-equipped for the mobile documentation and the distribution of information via the Content Delivery Portal – according to the motto “All information anywhere anytime” – as well as for the international cooperation for Internet of Things.
Fischer Computertechnik FCT AG is among the TOP 100 innovators of German medium-sized enterprises in 2012. More than 200 customers trust in TIM, especially in the machinery and plant engineering sector. Alstom, Bosch, Claas, DMG MORI, Dräger, Festool, Herrenknecht, Kärcher, MTU, Rosenbauer, Stihl and other market leaders use TIM. Become a TIM Player as well!
Please feel free to contact Karin Ziehr, Head of Sales at Fischer Computertechnik FCT AG, if you need any further information concerning the software.
You can also connect with Karin Ziehr on LinkedIn and XING.

Julien Pons, un photographe qui aime se laisser surprendre


Adobe
– En partenariat avec Tuto
Voici une interview de Julien Pons, Graphiste et Photographe de mode mais également un redoutable formateur, pointu et pédagogue qui partage sans contour son savoir-faire. Après un passage à Londres il est à présent de retour à Montpellier et se prépare à repartir pour Berlin. Il a pris le temps de répondre à nos questions.
 

Julien, peux-tu te présenter et nous dresser rapidement ton parcours ? (rapidement ça va être compliqué, vu le parcours 🙂

J’ai débuté à la fin des années 90, en webdesigner freelance, pendant que j’étais au lycée. Après le bac (2000) j’ai fait une MANAA (Mise A Niveau en Arts Appliqués), que j’ai interrompue au 2nd trimestre lorsque j’ai appris que j’étais lauréat de la Biennale des Jeunes Créateurs d’Europe et de la Méditerranée dans une nouvelle catégorie “Arts Électroniques” (2001). C’est cette expo européenne qui a lancé ma carrière de webdesigner freelance. J’ai commencé à écrire des articles (2003) puis des livres (2004) sur Photoshop, pour enchaîner chez Emob / Formation Video en 2006 puis ArtFX en 2007. Tout en travaillant pour des clients en direct ou des agences de communication, majoritairement Publicis, TBWA et Euro RSCG, de 2006 à 2009. Le design signé d’une bouteille collector pour Schweppes en 2009 a marqué l’apogée de cette période. J’ai débuté la photo de mode dans la foulée en 2010, avec les premières séries sous forme de tuto sur Weecast (devenu tuto.com). Aujourd’hui je donne moins de cours chez ArtFX mais je dirige leur com visuelle et stratégique depuis 5 ans, et je continue à prendre des commandes de graphic design, ux et motion en indépendant.
 

Tu es autodidacte : graphiste, photographe, formateur… Avec quelles méthodes as-tu réussi à te former à tes débuts pour atteindre aujourd’hui ce niveau professionnel ?

Les tutos vidéos n’existaient pas à la fin de années 90. Il y avait des tutos “pas à pas” sur le web, et naturellement dans les magazines. Et aussi ces choses curieuses qu’on appelle des…livres 🙂 Donc j’ai eu un apprentissage à l’ancienne, en solitaire sur mon temps libre du lycée.
 

Tu enseignes à ArtFX depuis 9 ans, tu as écrit un livre et de nombreux articles pour la presse spécialisée, enregistré des centaines de tutoriels vidéo en français et en anglais. Comment t’es venue cette envie de transmettre ton savoir ? Et surtout, qu’en retires-tu ?

Les choses se sont faites petit à petit et l’effet boule de neige a fait son travail. Ce n’était pas du tout un plan de carrière. J’ai voulu partager ce que moi j’aurais aimé trouver à l’époque où j’ai débuté. La plus grande satisfaction vient quand on voit ses étudiants prendre leur envol et signer leurs premiers jobs !
 

Quelles différences ou parallèles peux-tu faire entre le partage de connaissances en ligne et ton expérience d’enseignement en présentiel ?

Les interactions humaines, de toute évidence, rendent le présentiel plus stimulant. Et aussi plus compliqué. L’adaptation au public doit se faire à la volée.
En ligne l’avantage est de pouvoir permettre au public de bien assimiler et pratiquer. Les demandes et interactions entre formateur / apprenant qui découlent par la suite sont du coup plus pointues, riches, puisque très personnalisées. Les 2 se complètent très bien.
Si vous souhaitez découvrir et vous former aux côtés de Julien, vous disposez de nombreuses formations Photoshop sur Tuto.com.
 

Voici un exemple de sa formation Photoshop CC 2014 et 2015 où il vous explique comment fonctionne les calques.
 

Laissons de côté la casquette formateur, et parlons un peu photo ! En tant que Photographe, peux-tu nous décrire ta méthode de travail et les logiciels que tu utilises en post production ?

J’ai déjà changé de workflow plusieurs fois. Lightroom addict pendant longtemps, depuis 2015 je suis revenu à une utilisation de Lightroom plutôt pour le catalogue; et j’effectue mes retouches sous Photoshop à 100%. Retour au mode manuel dirons-nous. Les résultats sont très bon dans LR mais forcément certaines choses complexes sont impossibles (séparation de fréquence par exemple).

Quelle est, selon toi, l’étape la plus importante pour obtenir LA bonne photo?

J’ai souvent un cadre et une idée globale, mais je ne réalise pas de croquis. Je préfère être surpris en restant dans ce cadre; ne serait-ce que parce que l’interaction avec le modèle provoque nécessairement des imprévus. Au niveau de la retouche, je dirais qu’il faut juste savoir quand s’arrêter. Et vu la variété de sujets possibles, il n’y a pas de recette miracle à appliquer, c’est vraiment du cas par cas.
 

Peux-tu nous montrer l’image qui te rend le plus fier ?

Je suis parti à Berlin 4 jours pour le jour de l’an. Je n’ai pas fait de photo pendant ces 4 jours; en tout cas très, très peu. Pour cette photo les conditions étaient particulièrement difficiles : température négative, vent, beaucoup de monde (jour du réveillon), un soleil couchant avec juste quelques rayons qui perçaient la rue à certains endroits; et la personne à photographier de dos. J’espérais que Lola se retournerait pile à un moment où le soleil sortait des nuages, que le vent ne cacherait pas son visage et qu’il y aurait des silhouettes floues, sans trop de monde autour. Autant dire un énorme pari. J’ai fait un réglage en manuel pour être sûr d’avoir un joli flou devant/derrière, augmenté la sensibilité pour avoir la lumière suffisante… Je ne pouvais pas faire une raffale non stop, c’est impossible sur le 6D (ça bouchonne sur la carte SD…) Alors j’ai marché bien 200 mètres sans décoller l’oeil du viseur pour attendre LE bon moment. Cette image, pour moi, représente tout ce qui rend la photographie une pratique artistique belle et singulière : le sujet et le lieu, le défi technique et le momentum.
 

Quel est ton setup matériel pour la photo ?

Canon 6D pour le boitier, les deux objectifs que j’utilise le plus sont le 24/105 L et 50mm 1.4. Ensuite parfois le 70/200 L. Pour la lumière en studio, soit des flash Multiblitz, soit des lumières continues, en softbox. J’ai fait aussi quelques shoot au panneau LED (avec ou sans gélat de couleur). C’est souvent lorsque j’ai eu le moins de matos à ma disposition que j’ai réalisé mes photos préférées.
 

Aussi bien pour le graphisme que pour la photo, quelles sont tes influences et tes sources d’inspiration ? Ont-elles eu un impact sur ton travail ?

Après 15 ans de carrière, j’ai eu autant de périodes et influences. Je vais donc faire un tri un peu dur. Sur cette durée les plus grosses claques, durables et que je retiens, viennent du travail de The Designer Republic (Angleterre), North Kingdom (Suède), Frame (Danemark), et Ars Thanea (Pologne).
 

Tu as habité à Londres pendant 4 ans. Comment pourrais-tu résumer ton passage dans cette grande capitale ? Est-ce que cela a eu un impact dans ton travail (graphique ou photographique)

La confrontation à une culture différente et d’autres méthodes de travail pousse à la remise en question. Là bas, en pub et en photo, ça change vraiment tout le temps, les modes sont éphémères ! Les capitales cosmopolites de ce genre ont forcément un impact positif sur ta production.
 

On l’a vu précédemment, tu utilises grandement le Creative Cloud au quotidien. Que retiens-tu de ce mode de consommation du logiciel et peux-tu nous donner quelques exemples de nouveautés qui ont amélioré ton workflow ?

Parmi les dernières améliorations : les objets dynamiques liés (et non plus incorporés) me permettent de mutualiser certains assets. Les performances du dernier Camera Raw via l’accélération GPU sont elles aussi précieuses sur ma machine vieille de 4 ans !
 

Côté projet, on a entendu parler d’une série tv Arte sur laquelle tu travaillerais. Peux-tu nous en dire plus ? Il parait que tu as poussé After Effects dans ses retranchements 🙂

C’est une série documentaire intitulée “Points de Repères”, avec 13 épisodes de 26 minutes, écrite et réalisé par Pierre Lergenmuller et pour laquelle j’ai eu le rôle de directeur technique de post-production. Mon rôle était de mettre en place un flux de travail infographie stable et fiable. La série raconte les petites choses qui ont changé l’histoire de l’humanité : chute de Rome, naissance d’Internet, Darwin, la catastrophe de Tchernobyl…Nous avons utilisé After Effects CC couplé avec des plugins répandus, mais aussi des outils maison codés en ExtendScript ou Pyhon. Avec Maya 2016 et Arnold pour les images de synthèse. Nos 16 graphistes ont fait un super boulot ! Ce sera diffusé en France à partir du 2 octobre sur Arté, et ce jusqu’à Noël.
 

Quels projets pour la suite ?

Partir à nouveau… Le cap est mis sur Berlin ! J’ai sorti mon nouveau portfolio sur www.julienpons.fr ; alors j’aimerais maintenant l’alimenter régulièrement. Je vais rester dans la mode majoritairement, mais pousser plus loin chaque étape : la lumière, les accessoires, l’ambiance…en sortant sûrement aussi du studio, pour faire plus de shoot à l’extérieur.
Pour les tutos, je vais sortir une nouvelle ligne de workshops sur tous les sujets principaux (mode, portrait, paysages, etc), pour coller à l’actualité Adobe; en français et en anglais. Mes formations complètes seront aussi réactualisées !
 

고객을 읽는 ‘마인드 리더’가 되라

Adobe
얼마 전 방문한 서점의 자기개발 코너에는 ‘연애’ 섹션이 따로 있을 정도로 연애의 기술에 대한 책들이 넘쳤다. 연애를 포함해 사람과의 관계를 구축하는 일은 언제나 까다롭나 보다. 어쩌면 당연한 것일 수 있다. 기본적으로 상대의 마음을 읽는 것이 쉽지 않기 때문이다.
상대의 마음을 읽는 것은 개인뿐만 아니라 기업에게도 언제나 난제다. 기술의 발달로 개인 미디어 시대를 맞이하면서, 브랜드 경험에 대한 고객의 눈높이는 갈수록 높아지고 있고, 기업들에게 각기 다른 고객의 마음을 읽는 것은 그 어느 때보다 중요한 과제가 되고 있다. 하지만 불가능한 일은 아니다. 고객의 소비 행태와 패턴, 취향 등을 분석할 수 있는 빅데이터 분석 기술이 있기 때문이다. 그러나 궁극적으로 마케팅의 본질이 고객의 마음을 움직여 행동을 이끌어내는 것인 만큼, 상대를 꿰뚫어보는 통찰력이 없다면 빅데이터는 그저 의미 없는 수에 지나지 않는다. 진정한 마인드 리딩은 첨단 데이터 기술과 그로부터 인사이트를 끌어내는 마케터의 능력이 어우러질 때 가능해진다.
대표적인 예가 글로벌 패션 브랜드인 디올이다. 디올은 디지털 마케팅 도구를 활용해 고객들의 마음을 읽어 맞춤형 경험을 제공하고 있다. 예를 들어, 패션쇼 컬렉션에서 소개된 아이템들이 수록된 카탈로그를 고급 분석 도구를 사용하여 고객들의 매장 방문 주기, 평균 구매 금액 등의 행동 패턴을 파악하고 이를 기반으로 고객 부문을 세분화해 카탈로그를 선별적으로 발송했다. 그 결과, 해당 컬렉션에 대한 문의가 전년 대비 15%나 증가했다.
영국계 은행인 스코틀랜드 왕립은행도 똑똑한 데이터 분석을 통해 고객의 마음을 읽어낸 사례로 손꼽힌다. 스코틀랜드 왕립은행은 전체 고객의 30%가 모바일 앱을 통해 대출을 신청하는 것을 깨닫고 대대적인 모바일 경험 개편에 나섰다. 이 결과, 고객 전환율이 개편 전에 비해 20%나 증가하는 등 성공적인 결과를 얻었다.
이처럼 여러 분야의 기업들이 데이터를 활용해 고객 개개인의 마음을 읽고 파악하기 위한 디지털 혁신을 도모하고 있다. 이를 위해 기업들은 데이터를 보다 효율적으로 활용할 수 있는 통합 디지털 마케팅 툴을 적극적으로 도입하고 있다. 고객들을 나타내는 데이터를 분석하는 일이 이들의 마음을 읽는 첫 걸음임을 충분히 인지하고 있는 것이다.
‘열 길 물 속은 알아도 한 길 사람 속은 모른다’는 마케팅에서는 이제 옛말이다. 데이터와 마케터의 능력을 적절히 조합할 때 비로소 고객의 마음을 읽는 ‘마인드 리더’로 거듭날 수 있을 것이다.
 

Photoshop & Lightroom compatibility with macOS 10.12 Sierra

Adobe
Adobe has tested Photoshop CC 2015.5.1 and Lightroom CC 2015.7/6.7 running on macOS 10.12 (Sierra) and can report that no significant issues have been found.
For complete details see:

Known issues – Running Photoshop CC on macOS 10.12 Sierra
Known issues – Running Lightroom CC on macOS 10.12 Sierra

Adobe strongly recommends that customers update Lightroom to 2015.7/6.7 prior to updating to macOS 10.12 (Sierra).
I personally recommend that customers do their own testing on a non-production partition to ensure that new operating systems work with their current hardware and drivers.
If you do encounter issues that are not already documented, feel free to report them on our feedback site.

La nouvelle ère du marketing de contenu : transformer les données en gourmandises numériques


Adobe
Les consommateurs numériques font aujourd’hui la fine bouche et leur appétit est difficile à satisfaire. Comment attirer leur attention? En les tentant avec du chocolat.
Les consommateurs sont bombardés au quotidien par une multitude de contenus. Pour s’y retrouver, ils séparent le bon grain de l’ivraie et privilégient la qualité. Bien que ce fait n’ait rien de surprenant, les créateurs et spécialistes de marketing de contenu doivent pourtant s’adapter pour répondre à ce comportement. Comment peuvent-ils satisfaire l’appétit de leur audience?
Nous avons demandé à 12 000 consommateurs numériques de six pays* différents de nous décrire leur manière de consommer les contenus, les appareils qu’ils utilisent, ce qu’ils trouvent intéressant et stimulant et ce qu’ils attendent des sociétés de diffusion de contenus.

Atteindre la délectation communique les résultats de cette enquête et offre aussi des suggestions sur la façon de créer des contenus alléchants. Paul van Keeken, responsable du marketing des solutions Digital Media Enterprise d’Adobe dans la région EMEA , explique le processus de réflexion qui sous-tend Atteindre la délectation et donne son point de vue sur la nouvelle ère du contenu.
 « La primauté du contenu » est un sujet brûlant depuis déjà quelques années. Qu’a révélé votre enquête à propos de l’état du contenu?
Selon notre enquête, qui concernait les attentes des consommateurs en matière de contenu, ces attentes se sont considérablement accrues. La génération Y, qui a grandi dans l’ère du numérique, est un public très attrayant, mais sans aucun doute aussi le plus exigeant en raison de ses grandes attentes concernant les contenus qu’elle consomme. Notre enquête a également dévoilé qu’il se laissait très facilement distraire. Il se consacre à plusieurs tâches en même temps dès qu’il en a l’occasion, utilisant au moins deux écrans à la fois (en moyenne 2,23) et alternant télévision, téléphone portable, tablette et ordinateur de bureau. Les marques doivent s’adapter pour répondre à ces attentes croissantes, que ce soit au niveau de la conception, de la pertinence ou de la personnalisation du contenu. Du côté positif, il s’agit d’une opportunité formidable qui permet aux marques de se distinguer de la concurrence.

Comment les stratégies marketing des entreprises doivent-elles donc évoluer?
Pour répondre à ces attentes (et les dépasser), les entreprises doivent repenser leur stratégie et, dans de nombreux cas, entièrement revoir les flux de travaux afin de produire des contenus de manière beaucoup plus intelligente. L’utilisation de ces nouveaux flux de travaux avec des plateformes de création modernes permet aux entreprises de faire preuve d’une plus grande souplesse, tout en garantissant la cohésion de leur marque et en produisant du contenu qui sort du lot. Les entreprises doivent améliorer l’organisation de la chaîne d’approvisionnement de leurs contenus, y intégrer plus efficacement les parties prenantes et réorganiser les flux de travaux, sinon il y a de fortes chances qu’elles ne puissent pas répondre aux besoins et attentes de leurs consommateurs. Les contenus doivent être créés et déployés dans les plus brefs délais, en particulier lorsque les sujets d’actualité apparaissent et disparaissent en un clin d’œil. Les communications et les contenus doivent être en première ligne de toute stratégie marketing.
Comment les créateurs de contenu s’adaptent-ils à la diminution de la capacité d’attention?
Selon le rapport de l’enquête, les marques doivent porter une attention particulière à l’élaboration de leur stratégie de contenu. Il est évident qu’un nouveau contenu doit être conçu de manière à attirer l’attention des consommateurs et à se distinguer du reste, mais les contenus plus volumineux doivent être abordés prudemment. Il est très important que les entreprises sachent exactement ce qu’elles offrent et quand, et qu’elles répondent et dépassent vraiment les attentes des consommateurs. Les données sur l’efficacité du contenu doivent être communiquées aux designers, dans le plus grand détail possible, afin que ces derniers puissent en tirer des leçons et optimiser leur travail.
Quelles sont les tendances qui émergent dans la consommation de contenu sur plusieurs écrans, et comment les créateurs de contenus peuvent-ils les prendre en considération dans leur travail?
Si vous ne donnez pas la priorité aux appareils mobiles à écran tactile, vous devez revoir votre stratégie de toute urgence. Il s’agit en effet très probablement du premier point de contact du consommateur avec une marque ; le contenu doit donc non seulement être attrayant, mais également compatible avec tous les appareils mobiles. Après les appareils mobiles, faites vivre l’expérience de la marque sur d’autres types d’écran en assurant la cohérence et la fluidité de cette expérience pour le public cible. Qui dit simplicité dit rationalisation de tout le processus, mais si l’expérience de l’utilisateur laisse à désirer d’une façon ou d’une autre, vous perdrez immédiatement ce consommateur.

 
Quelle était l’idée de départ du site web Achieving Deliciousness?
Il nous a paru indispensable de créer un site web visuellement attrayant, conformément à nos propres convictions et, bien évidemment, aux résultats de l’enquête. D’après ces résultats, nous savions que nous devions absolument soigner la conception du site, et non pas nous en tenir à une présentation plutôt terne, ce qui est généralement le cas pour ce type de contenu. Et comme on dit, nous sommes ce que nous mangeons!
En termes d’objectifs, quel est le but principal de ce site web et quels utilisateurs vise-t-il?
Les conclusions de l’enquête ont eu comme un effet de rappel à l’ordre, car elles correspondaient, en grande majorité, aux tendances existantes. Nous ne voulions pas nous contenter de partager ces conclusions, nous voulions aussi offrir des outils et des conseils permettant de relever les défis mis en évidence dans l’enquête. Nous avons également inclus des témoignages de clients – une source constante d’inspiration pour les autres – sur la façon dont ils réinventent leurs flux de travaux pour faire face à ces défis. Notre objectif principal était de présenter ces données détaillées d’une manière attrayante sur le plan visuel.

Comment voyez-vous l’avenir du contenu?
Le rôle du « contenu » dans les communications et le marketing ne cessera de prendre de l’importance. Selon moi, l’avenir est très prometteur pour tous ceux qui interviennent dans la création de contenu, que ce soit en tant que designer, rédacteur publicitaire ou spécialiste de marketing de contenu. Les marques continueront à se concurrencer pour proposer la meilleure expérience client, et ne cesseront donc jamais de monter la barre toujours plus haut dans le but de dépasser les attentes. Le contenu, en tant que moyen pour les marques d’établir une relation avec les utilisateurs et, pour les utilisateurs, de découvrir la plupart des marques, revêt une importance grandissante et primordiale. Nous avons encore tous beaucoup de chemin à faire, et du pain sur la planche… Le contenu continuera à fortement augmenter.
 Pourquoi avez-vous choisi le thème du chocolat?
Le chocolat est souvent synonyme de séduction, surtout en publicité. Les conclusions de l’enquête aident les spécialistes du marketing à mieux « séduire » leur public cible. Et le chocolat satisfait aussi l’appétit des utilisateurs en matière de contenu!
Une dernière question irrésistible : quel est votre type de chocolat préféré?
J’ai tendance à préférer le chocolat noir à très haute teneur en cacao car il est perçu comme étant meilleur pour la santé que les chocolats au lait plus clairs. Il est plus pur et s’adresse aux vrais connaisseurs!
Cliquez ici pour en savoir plus sur nos enseignements sur le contenu et accéder au site Atteindre la Délectation
 Lisez le rapport intégral de l’enquête ici
 
* Allemagne, Australie, États-Unis, France, Japon et Royaume-Uni.

Die neue Content Marketing Ära: Daten verpackt in digitaler Dekadenz


Adobe
Digitale Konsumenten werden wählerischer und anspruchsvoller. Wie kann man seine Zielgruppen überzeugen? Die Lösung: Mit Schokolade locken.
Tag ein, Tag aus werden digitale Konsumenten mit Content bombardiert. Angesichts der Fülle von Angeboten trennen sie die Spreu vom Weizen und wählen Content mit höherer Qualität aus. Diese Tatsache ist zwar schon länger bekannt, doch viele Content-Produzenten und -Vermarkter müssen sich noch umstellen, um diesen Anforderungen gerecht zu werden. Wie können sie den großen Appetit ihrer Zielgruppe befriedigen?
Wir haben 12.000 digitale Konsumenten in sechs Ländern* rund um den Globus zu ihrem Content Konsum befragt , welche Geräte sie dabei verwenden, was sie interessant und anregend finden, und was sie sich von Unternehmen wünschen, die Content bereitstellen.
Die Website „Das Auge isst mit“ enthält nicht nur die Umfrageergebnisse, sondern auch Tipps, wie man guten Content erstellt, der Appetit auf mehr macht. Paul van Keeken, verantwortlich für das Marketing der Adobe Digital Media Enterprise Lösungen in EMEA, sprach mit uns über den Hintergrund, vor  dem „Das Auge isst mit“ entstanden ist, und über die neue Content Ära.

Die Weisheit „Content is King“ hört man nun schon seit einigen Jahren regelmäßig. Was haben eure Untersuchungen zum Thema Content Konsum gezeigt?
Bei unserer Umfrage haben wir untersucht, welche Erwartungen die digitalen Konsumenten an den Content stellen. Dabei hat sich gezeigt, dass diese Erwartungen deutlich gestiegen sind. Die Generation Y, die im digitalen Zeitalter groß geworden ist, ist eine sehr attraktive Zielgruppe, stellt jedoch aufgrund ihrer hohen Erwartungen an Content auch eine erhebliche Herausforderung dar. Zudem belegen unsere Untersuchungsergebnisse, dass diese Zielgruppen sich auch sehr leicht ablenken lassen. Sie nutzen jede Gelegenheit zum Multitasking und verwenden meist zwei oder mehr Bildschirme gleichzeitig (im Durchschnitt 2,23), da sie ständig zwischen Fernseher, Handy, Tablet und Computer wechseln. Marken müssen sich an diese steigenden Erwartungen anpassen, sei es bei der Gestaltung ihres Contents, dessen Relevanz oder bei der individuellen Anpassung für den Konsumenten. Ein positiver Aspekt dieser Entwicklung ist, dass sie Marken eine ausgezeichnete Chance bietet, sich von Mitbewerbern abzuheben.
Was bedeuten diese Trends für die Marketingstrategien der Zukunft?
Um diesen Erwartungen gerecht zu werden (und sie zu übertreffen), müssen Unternehmen ihre Content Workflows überdenken und in vielen Fällen neu gestalten, um Content deutlich intelligenter zu produzieren. Wenn Marken diese neuen Workflows zusammen mit modernen Kreativ-Lösungeneinsetzen, können sie flexibler arbeiten, aber dennoch einen einheitlichen Markenauftritt gewährleisten und sich mit ihrem Content so von der Masse abheben. Unternehmen sollten sich einmal genau ansehen, wie ihre aktuellen Lieferketten für Content aufgebaut sind und wie die Beteiligten miteinander kommunizieren. Die Abläufe sind vielerorts so schlecht strukturiert, dass die Anforderungen und Erwartungen der digitalen Konsumenten nur schlecht erfüllt werden können. Content sollte so schnell wie möglich erstellt und veröffentlicht werden, da die aktuellen Themen ja rasant wechseln. Kommunikation und Content müssen daher zentral für jede Marketingstrategie werden.

Wie reagieren die Content-Produzenten auf die kürzer werdenden Aufmerksamkeitsspannen?
Die Umfrageergebnisse zeigen, dass Marken ihre Content-Strategie sehr sorgfältig gestalten müssen. So wichtig es auch ist, neuen Content zu entwickeln, um die Aufmerksamkeit der Zielgruppen zu gewinnen und sich von der Masse abzuheben, ist bei umfangreichem und langem Content doch auch eine gewisse Vorsicht geboten. Es ist sehr wichtig, dass Unternehmen genau wissen, was sie wann anbieten – und dass ihr Content die Erwartungen der Zielgruppen wirklich erfüllt und übertrifft. Den Produzenten müssen möglichst viele Daten zur Verfügung gestellt werden, die zeigen, wie ihr Content durch die digitalen Konsumenten aufgenommen wird. Erst so können sie den Erfolg ihrer Arbeit bewerten und diese entsprechend optimieren.
Welche Trends siehst du bei der gleichzeitigen Nutzung mehrerer Bildschirme, und wie können Content-Produzenten diese Trends bei ihrer Arbeit berücksichtigen?
Wer noch nicht „Mobile first“ denkt, muss seine Strategie dringend überdenken. Mobile Geräte sind mit hoher Wahrscheinlichkeit der erste Berührungspunkt für jeden digitalen Konsumenten. Deswegen sollte Content auf jeden Fall mit allen Mobilgeräten kompatibel sein und darauf optimal präsentiert werden. Wenn die mobilen Plattformen abgedeckt sind, kann das Markenerlebnis auf die anderen Bildschirmtypen ausgeweitet werden, wobei auf eine einheitliche und nahtlose Erfahrung für die Zielgruppe zu achten ist. Ein möglichst unkomplizierter Ansatz erleichtert das Ganze, aber wenn das Benutzererlebnis irgendwo Lücken oder Mängel aufweist, verlierst du deine Zielgruppe sofort.

Welcher Denkprozess steckt hinter der Website Das Auge isst mit?
Es war uns sehr wichtig, dass die Website optisch ansprechend ist – aufgrund unserer eigenen Überzeugungen und natürlich auch angesichts der Umfrageergebnisse. Der Umfrage selbst bestätigte noch einmal, dass wir dem Gesamtbild höchste Aufmerksamkeit schenken sollten, da die typische Präsentation von Umfragen oft eher langweilig wirkt. Der Mensch ist bekanntlich, was er isst.
Welche Absicht verfolgt die Website und an welche Zielgruppe richtet sie sich?
Die Umfrageergebnisse haben wirklich Alarmglocken ausgelöst, da viele der Informationen zu aktuellen Trends passen. Unsere Absicht war nicht nur, die Ergebnisse des Umfrage zu veröffentlichen, sondern Marketern auch Werkzeuge und Tipps anzubieten, mit denen einige der Herausforderungen bewältigt werden können, die aus der Umfrage deutlich werden. Außerdem haben wir Berichte von Kunden aufgenommen, die zeigen, wie diese ihre Workflows neu gestalten, um diesen Herausforderungen gerecht zu werden. So etwas ist immer inspirierend für andere. Das Hauptziel war, diese Informationsfülle optisch ansprechend zu präsentieren.

Welche Entwicklungen erwartest du für den Bereich Content in der Zukunft?
Die Bedeutung von Content in der Kommunikation und im Marketing wird immer weiter zunehmen. Ich sehe glänzende Zukunftsaussichten für alle, die im Bereich Content-Produktion arbeiten, ob als Designer, Texter oder Vermarkter. Marken werden auch in Zukunft darum wetteifern, das beste Kundenerlebnis zu bieten. Marken, die Erwartungen übertreffen, werden damit immer wieder neue Maßstäbe setzen und so die Anforderungen erhöhen. Content stellt die Verbindung zwischen Marken und Usern her und prägt in den meisten Fällen die Markenerfahrung der Kunden. Seine zunehmende Bedeutung ist also von größter Wichtigkeit. Diese Entwicklung ist noch lange nicht abgeschlossen und wir haben viel Arbeit vor uns … Content wird auch in Zukunft eine immer zentralere Rolle spielen.
Warum habt ihr euch für das Schokoladenthema entschieden?
Schokolade wird oft mit Verführung assoziiert, vor allem in der Werbung. Dieser Report hilft Vermarktern, ihre Zielgruppe besser zu „verführen“. Und die Schokolade befriedigt den Content-Appetit der User.
Wir können es uns einfach nicht verkneifen: Was ist deine Lieblingsschokoladensorte?
Ich bevorzuge Zartbitterschokolade, da sie als gesünder gilt als die Milchschokoladensorten. Sie ist außerdem reiner und unverfälscht!
Website “Das Auge ist mit” mit unseren Umfrageergebnissen zum Thema Content Konsum
Vollständiger Bericht
*Australien, Deutschland, Frankreich, Großbritannien, Japan und die Vereinigten Staaten